“Estuve en el infierno y regresé, y déjenme decirles: fue maravilloso”. Louise Bourgeois no hablaba en metáfora. El infierno era un lugar conocido. Hubo un intento de suicidio, depresiones persistentes, agorafobia diagnosticada y otros trastornos que la acompañaron durante años. El regreso fue a través del arte. Cortar, perforar, verter, esculpir: usar las manos para sacar afuera la angustia y la rabia que venían desde la infancia y convertirlas en obra. Gran parte de su trab

La primera vez que miré un cuadro de Josefa de Óbidos pensé en el silencio. No el silencio vacío, sino ese que se queda después de entender algo. Una mesa con frutas demasiado maduras, un cordero inmóvil, una santa que no mira al cielo sino hacia adentro. Todo parece quieto, pero nada es ingenuo. A Josefa se le ha llamado pintora provinciana, como si eso explicara —o limitara— su obra. Vivió en Óbidos, sí, lejos de Roma, de Madrid, de las grandes academias. Pero basta detener

En el Nueva York de finales del siglo XIX, cuando la luz eléctrica apenas comenzaba a conquistar las ciudades y el vidrio se transformaba en arte, un grupo de mujeres trabajaba silenciosamente detrás de los vitrales y lámparas que llevarían la firma de Louis Comfort Tiffany. Entre ellas, una figura destaca por su talento y su discreta rebeldía: Clara Driscoll. Su nombre, durante mucho tiempo borrado de la historia del arte decorativo, emergió a la luz gracias a las cartas que